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張凡 抱琴論易 68×136 cm
　　張凡的山水畫是從文人畫境界里走出來的，所以他的畫有一種寧靜的感覺。他的特點是在我們這個紛繁的社會，這么一個嘈雜、熙熙攘攘的、為名為利、大家都忙著這些事的時候，讓我們看他的作品的時候，能夠找尋到一分寧靜和一分悠閑的心態(tài)。他和過去的文人畫不同，他是從生活中體驗出來的，他的山水描繪的是一些荒山、一些野嶺，有一種真實的體驗和親身的感覺。不是什么大山大水，而是一些邊邊角角、一些田野、一些山嶺、一些平常人家。在這樣的環(huán)境和景象中，我們更能找到一種平凡的心態(tài)、一顆所謂的平常心來看待這個世界、來看待周圍的生活、看待自然和看待我們自己。這是張凡作品給我們的啟迪和享受。
　　另外，他的筆墨也是很純正的，是沿中國文人畫的筆墨系統(tǒng)的脈絡延續(xù)下來的，是經(jīng)得住考驗的，筆墨是耐看的。對于中國畫當前的一種創(chuàng)作狀態(tài)來說，他不是筆墨等于零，他是有筆墨的，筆墨等于零的話，他也是從零作為一個新的起點。張凡正在走，而且走的很好，他的路是寬闊的，他的藝術(shù)將是久遠的。
　　有人說張凡的畫是屬于“新文人畫”，其實新文人畫派是這么一個說法和口號，他們從事創(chuàng)作的一些主體并不是過去所謂真正意義上的文人，他們實際上大部分是專業(yè)的畫家，所以用這個名目來推廣一種藝術(shù)的狀態(tài)，只能算是一種既成事實的現(xiàn)象，但是他確實已經(jīng)存在并產(chǎn)生影響，也有一定的學術(shù)地位，尤其是在“文革”時期，“文革”中間，“文革”后期所謂主題性的大題材的創(chuàng)作狀態(tài)下，一些畫家用“新文人畫”這樣一個旗號，來推介一些比較悠閑的、優(yōu)雅的小品式的作品。他確實對沉悶的畫壇帶來一股清新的風，如同一扇窗口打開，一股清新的空氣吹來，也確實很好看。Zui重要的是人們在那種沉悶的情況下有一點清新的感覺帶給我們，這是他們的貢獻所在。另外，“新文人畫”也強調(diào)了一些筆墨的情趣，這是給我們的一些啟示和作用吧。應當說，張凡的作品還不能算是新文人畫派的這樣一個系統(tǒng)，他倒是真正承襲了中國文人畫的精髓，應用他們的筆墨系統(tǒng)，用他們的筆墨語言，加上自己對自然山川的體驗和自己個人的學養(yǎng)以及他的一系列生活經(jīng)驗、藝術(shù)經(jīng)驗，創(chuàng)造的作品應當說是比較純粹的、有個性的中國文人畫面貌。這更應該說是中國文人精神的一種延續(xù)。如果說是文人畫系統(tǒng)的發(fā)展和前進，那還是比較合適的。這里面并不是說誰高誰低，而是一種區(qū)別。每個畫家都想走自己的道路，我覺的張凡的道路選擇還是不錯的。
　　當今畫壇的現(xiàn)狀我曾經(jīng)在文章中寫過，大約應該有這么三種狀態(tài)吧，一種我把他叫做“洋務派”，他給人整體的觀感是西方的，或者接近德國表現(xiàn)主義，或者接近印象主義和后期現(xiàn)代主義的繪畫，他們脫離了一些我們通常所看到的形象，形和色，而走的是一種比較純粹的、帶有一種抽象意味的、純藝術(shù)的把式或是把戲。他探索了一種水墨技巧發(fā)展的可能，探索了在這種材質(zhì)下我們能夠再做些什么的可能性，是實驗性的，他們自己也說他們是實驗水墨，這很好，問題是我們民族藝術(shù)的自信何在。我們覺得作為一個成熟的藝術(shù)家，我們不是什么探索性的，實驗性的，我們是有一個純正的脈絡的，我們有主源、有主流，我們中華民族的文化有著自己存在的價值，有獨立于世界藝術(shù)之林的自信，我們曾經(jīng)，我們肯定還會繼續(xù)。二十一世紀是我們東方人的世紀，說不定就是我們中國人的世紀，那么我們不能在文化上確立自信的話，那是不相稱的，不相配的，也是不可能的。
　　我們必將樹立我們的自信。這里面就有一個對傳統(tǒng)的認定，對自我民族藝術(shù)精神的肯定。那么就有兩個大的傾向，一個是比較“復古”的，是繼承性的，以偏重繼承為主的一批畫家，這里面Zui終有集大成者走出來，比如黃賓虹、齊白石。因為傳統(tǒng)源遠流長，大浪淘沙，狂風吹盡始見真金，立足傳統(tǒng)還是會走出來的。
　　還有一個分支應當說是“繼承創(chuàng)新派”的。因為這個時代它不可避免地受到許多世界文化潮流的沖擊和影響，幾個大的文化的交融、匯合、碰撞以后會產(chǎn)生一種新的藝術(shù)，或者會刺激原有的藝術(shù)，那么這是一種繼承創(chuàng)新派的。這個對中國畫的創(chuàng)新來說也有了一百年的歷史，或許更多，所謂“中學為體，西學為用”，先前的志士哲人們提出了這樣的口號，那么徐悲鴻他們也是這樣做的。像林風眠先生、潘天壽先生，傅抱石先生、李可染先生他們都是或多或少在傳統(tǒng)的道路上走過來的。潘天壽先生是集大成者，他對中國傳統(tǒng)的脈絡有發(fā)展，那么像林風眠、傅抱石、徐悲鴻先生他們就是“中學為體，西學為用”。不過，在體和用的兩個方面，各有側(cè)重。有的偏中國一點，有的偏洋氣一點， “嶺南派”的關(guān)山月，他們更洋氣一些，那么各自都取得了相當可觀的成就。我們的前輩和前人給我們已經(jīng)做了一些事情，他們用他們的才華譜寫了過去舊日的歷史。那么他們是不是做完了?我覺得還沒有。用孫中山的一句話“革命尚未成功，同志還需努力”。這個同志指的就是我們這一代人，指的就是我和張凡，就是我們這樣有志于在中國畫這條道路上走下去的一些同仁。我覺得我們走的也很好，我們?nèi)孕枧?，我和張凡也正在努力?br>　　我覺得中國畫現(xiàn)在是極其繁榮，有的說它是一個多元的狀態(tài)，說的很準確。多元的狀態(tài)將來就會“百花齊放，百家爭鳴”，就會有一個繁榮的階段。這里面各種旗號、各種人物、各種探索、各種流派都會呈現(xiàn)。許多畫家都在做著積極的探索，那么經(jīng)過時代的遴選，真正的、能夠代表我們民族的藝術(shù)的藝術(shù)家將逐漸在一個大的藝術(shù)浪潮里展現(xiàn)出來，他們是時代的弄潮兒，正如過去一些美術(shù)家和美術(shù)史論家說過，“一個大的文化浪潮，有如文藝復興那時候，它Zui高的幾朵浪花將呈現(xiàn)在世人面前，”我覺得為時不遠。李可染先生說過“東方既白”(用蘇東坡的句子)，我們看到像張凡這樣的畫家和他們的作品，我覺得我們已經(jīng)看到了新時代藝術(shù)的曙光，至少離我們不遠了。
　　隨著整個社會的經(jīng)濟文化的強大，我們民族的強勢，文化必將以一種強勢展現(xiàn)在人們的面前。這就是我們這一代藝術(shù)家的責任。時代發(fā)展了，國力強盛了，國家強大了，人民的自信程度也建立了，文化的自信確立，藝術(shù)的這種強勢會展現(xiàn)。我寫過一篇文章叫《再穿唐裝》，幾年前在上海舉行的歐佩克會議，為什么每人發(fā)一件唐裝呢?因為唐代是我們強盛的時代，國力、文化、音樂、美術(shù)全面的發(fā)展?！霸俅┨蒲b”就是我們民族藝術(shù)發(fā)展的趨勢，重振漢唐雄風。一個時代的藝術(shù)必須創(chuàng)新，我認為是繼承傳統(tǒng)下的創(chuàng)新。這是我選擇的道路。張凡也是選擇了這樣的道路。這個道路比較辛苦，但是一條正道。比較難走，不容易出來，但是在這樣的環(huán)境中才能出現(xiàn)大家。一些稍微偏門一點的、奇門遁甲一類，它也可以得逞一時，但是它總歸是一個偏門、偏支，是偏房。當然，繼承傳統(tǒng)下的創(chuàng)新這個過程中各個藝術(shù)家的稟賦不同，有的頓悟式的，有的是漸進式的。比方說傅抱石先生接近南宗的頓悟，揮毫自在。李可染先生接近北宗的漸修派，但是無論漸修還是頓悟，在Zui高的層面上他們將會融和，那才是藝術(shù)的正果。殊途同歸，都可以達到藝術(shù)的高峰、高境界。那么個人秉性不同，藝術(shù)的道路就不同，大的方向是一樣的，就像很多的河流統(tǒng)統(tǒng)流向大海，是因為大勢所至。當然了，有黃河，有長江，那么還有很多支流，你能不能匯入這個主流，那就是你的選擇。當然有的時候還不完全是個人決定的，還有環(huán)境、形勢、造化等等因素。
　　張凡的藝術(shù)道路很正、很寬，他走的也很扎實，當然，為振興我們民族文化、確立我們民族文化的自信，我們都還需要付出更多的努力。